Emilio Villalba y Sara Marina

Emilio Villalba y Sara Marina son músicos especializados en la recuperación y difusión de las músicas históricas comprendidas entre los siglos X-XVI. Llevan más de 10 años trabajando en una amplia labor concertista por España, Portugal y Francia, con espectáculos donde conjugan música, teatro, narrativa.

Han participado en Festivales como Pórtico do Paraíso, FeMàs, Maremusicum, Festival Sefardí, Noites d’Encanto, IKFEM, Les heures Musicales, Festival Caprichos Musicales, Festival Tres Culturas, Noches en los Jardines del Real Alcázar…, obteniendo gran éxito de público y crítica.
En 2017 crean la Fundación Instrumentos Musicales con Historia, que tiene como fines la investigación, recuperación, puesta en valor y difusión de la música antigua a través de los instrumentos históricos.

Con los 60 instrumentos que forman la Colección, el dúo realiza talleres educativos, conferencias, exposiciones temporales y conciertos, convirtiendo sus espectáculos en un auténtico museo sonoro en escena: violas, vihuelas, salterios, zanfona, clavisimbalum, organetto...
Con una cuidada puesta en escena y un laborioso trabajo de reconstrucción y arreglos musicales, sus conciertos contienen una selección de piezas que van desde las músicas de al Andalus y cancioneros de la tradición sefardí, hasta la música de códices medievales, llegando al Renacimiento Español.

También han creado varios proyectos didácticos para los más pequeños. Su último trabajo “La Pequeña Juglaresa” conjuga el teatro, la narración, marionetas y la música en directo con instrumentos históricos, a la maniera de cómo se hacía en veladas de palacios o en las plazas medievales.

Emilio Villalba
Nací en Sevilla una noche de junio de 1976. Recuerdo que de pequeño, mis padres me compraban el primer día de vacaciones en la playa, un cuaderno y una caja de rotuladores. Prácticamente no conservo ninguno de esos dibujos. Pero lo que sí me acompaña desde entonces, es el entusiasmo y el interés por seguir dibujando.

Empecé mi andadura musical con un pequeño pianito de juguete, cuando tendría tres o cuatro años. Desde entonces me acompaña la inquietud y necesidad de hacer y tocar música.

 Los instrumentos históricos me encantan, especialmente los de cuerda. Me he especializado a lo largo de mi carrera musical en la interpretación y estudio de instrumentos históricos como el oud árabe, el saz turco, el arpa medieval, la zanfona, la viola, el salterio, la viola de teclas, la cítola, la guiterna...Cada uno tiene su propio lenguaje sonoro y transmiten emociones diferentes.

 Como ilustrador de libros, de videojuegos y de apps interactivas infantiles, diseño yo mismo mis propios trabajos discográficos, así como cartelería para eventos y festivales de música medieval.

Sara Marina
Cordobesa de nacimiento y sevillana de adopción, soy una enamorada de la historia de Al Andalus, de sus leyendas, su música y de su cultura.

Soy pianista de formación y actualmente estoy especializándome en instrumentos de tecla históricos como el clavisimbalum, el clavicordio, el virginal y el organetto.

 De forma autodidacta he aprendido a tocar la lira germánica, la trompeta marina, la sinfonía y percusiones tradicionales, como el duff, el riq, el pandero cuadrado, la darbouka o el bodhram.

 Me encanta narrar cuentos y leyendas en nuestros espectáculos musicales, poniendo voz a las historias y poesías que aparecen en nuestros cds de música.

 Como diseñadora textil, confecciono bolsos y carteras de temática medieval y musical, siempre con el objetivo de disfrutar haciendo arte.

 

La Musgaña & Vanesa Muela

"Tres x cuatro", es un espectáculo compartido entre el mítico grupo La Musgaña y Vanesa Muela creado para emocionar y acercar la música tradicional de raíz de Castilla y León a todos los públicos. Es realmente un punto de encuentro entre estas dos formaciones donde las melodías y los instrumentos musicales tradicionales empleados por La Musgaña, se fusionarán con la voz inconfundible y el dominio de la percusión tradicional de Vanesa Muela.
Durante el espectáculo, se interpretarán diferentes temas musicales tradicionales instrumentales y vocales de sus respectivos repertorios, y a través de su experiencia y respetando siempre los temas originales, desarrollarán de manera conjunta una serie de arreglos e instrumentaciones propias con el fin de poner en valor la música de tradición oral de Castilla y León. A lo largo del concierto, se utilizarán numerosos y sorprendentes instrumentos musicales consiguiendo que el espectáculo sea abierto y participativo. El resultado será una amalgama de sonidos y emociones que conseguirán impresionar al público.

Aliara

Fundado en Noviembre de 1.978, ALIARA es un grupo de música tradicional pionero y comprometido desde su origen con el desarrollo de la cultura tradicional del Valle de los Pedroches (Córdoba), recuperando la música de tradición oral de su tierra, adquiriendo así un profundo conocimiento de su música, con un cancionero en repertorio de más de 150 temas autóctonos.
Con varias grabaciones discográficas ha recibido, entre otros, cuatro premios de reconocida importancia, como son: CONCURSO NACIONAL DE TVE “GENTE JOVEN” 1983; premio a la mejor conjunción en el legendario CONCURSO NACIONAL DE MUSICA FOLK DE TARIFA en 1984; mejor disco de música tradicional con el PREMIO ANDALUCIA DE LA MUSICA 2001 y el PREMIO ENCINA DE LOS PEDROCHES 2002.
Su reconocimiento en el ámbito de la música folk de nuestro País, le ha llevado a formar parte de la historia de la música folk andaluza y española, ocupando un lugar destacado dentro de los grupos de interpretación de su género.
Con sus 8 grabaciones discográficas, actualmente preparan una nueva edición que alcanzará también el ámbito de la tradición oral de la provincia de Córdoba.

 

Los Malagatos

Los Malagatos es un grupo folclórico de música española rural. Recuperan la tradición presentándola en un formato actualizado dónde conviven melodías, letras o bailes repletos de emoción y valor histórico.
En este primer trabajo muestran un abanico de estilos típicos de Málaga con una nueva propuesta estética inspirada en la voz del pueblo.

Componentes

CARLOS FERNÁNDEZ CAMPOS - Voz, guitarra, violín, laúd y percusiones.
Cantante y músico polifacético cuyas raíces pasan por los verdiales de Málaga, el rock andaluz y otros folclores y músicas del mundo.
Ha participado en producciones de estudio y/o escenario con diversas pandas de verdiales, La Ronda de Motilleja, el espectáculo Biznaga y el disco homenaje al himno de Andalucía.

JAVIER GÓMEZ BELLO - flauta, voz, guitarra, y gaita
Músico multinstumentista y compositor, es nieto de Juan Bello Mallou, una de las grandes figuras del folk gallego.
Miembro de numerosas bandas de folk desde su adolescencia (Al-folk, Gaitas del Sur, Pangea).
Es director de la coral La Mar de Voces, autor de carnavales y tiene tres discos en solitario.

CARLOS CORTÉS BUSTAMANTE - percusiones, guitarra, laúd y coros
Músico, arreglista e investigador de músicas del mundo. Ha estudiado música en Inglaterra, Estados Unidos, Bruselas, Barcelona, Cuba, Marruecos y Senegal. Ha participado en diversos proyectos musicales con grandes folcloristas como Paco Ibáñez, Eliseo Parra o Carles Dénia.

 

 

Shannon OG

Grupo de música celta de Granada, formado por Juan Antonio (Gaita,uilleann, Whistle, Low), Juan (Violín, Bodhram, Mandolina) y Alberto (Guitarra, Teclados).